Artist Statement
I view the human form not as a fixed image, personality, or individual narrative, but as a fluid form that is multilayered and constantly blurring. My aim is to depict the subject present before me as something in a constant tension of emergence, dissolution, and disappearance. These works arise as visual structures that refuse immediate understanding.
To physically realize this fragmented process of understanding the “other,” I repeat a cycle of construction and destruction on water-stretched black paper. The act of drawing to capture the figure is continually disrupted by the grafting of opaque paper layers and the physical erasure of sanding by hand. This manual scraping functions as a conceptual paradox: the more intensely one excavates the surface to grasp the subject, the more the image is reduced to mere material and irreversibly disappears. The goal is not full abstraction, but a precise state of suspension—the point where the figure is almost recognizable, yet ultimately eludes definition.
Currently, my practice is an ongoing investigation into the physical limits of the support itself, seeking the exact threshold of material rawness and friction necessary to sustain this tension.
私は人間の形態を固定されたイメージ、人格、個人の物語としてではなく、不分明で流動的なフォルムとして捉えています。目の前に現前した対象を、出現と溶解、消失の絶え間ない緊張関係にあるものとして描き出そうとしています。それらは即時的な理解を許さない視覚的構造として立ち現れます。
こうした「人が他者を理解しようとする際の、断片的で不完全な認識プロセス」を画面上で物理的に成立させるため、私は水張りした黒い紙の上で構築と破壊のサイクルを繰り返します。対象を定着させようとする「描画」は、「不透明な層の接合」や、手作業による「ヤスリでの削り取り」によって絶えず阻害され、解体されます。
特にこの手作業による削り取りは、ひとつの概念的な逆説（パラドックス）として機能しています。対象の姿を確かめようと画面を深く削り込むほどに、像はかえって単なる物質（粉末）へと還元され、不可逆的に消失していくのです。目的は対象を完全に抽象化することではなく、認識が宙吊りにされた状態——すなわち「分かりそうで分からない」という視覚的な境界に留めることです。
現在、この緊張関係を画面に定着させるために、支持体である黒い紙がどこまでの物理的な破壊や摩擦に耐えうるかという、マテリアルの限界点を探る実践を続けています。
Biography
Born in Osaka in 1973, Toshihiro Egawa gained international recognition through his extensive career in the global music illustration scene before shifting his focus to fine art in 2016. Based in Gifu, Japan, he now employs a unique mixed-media technique on black paper to explore the fluid boundaries of human perception.
Moving away from his earlier commercial style, Egawa’s current practice is grounded in a repetitive process of physical grafting and erasure upon the support. Through the multilayered accumulation of materials and the subsequent act of dismantling and reduction, he depicts the human figure not as a fixed narrative, but as a shifting phenomenon of presence and absence.
1973年大阪生まれ。グローバルな音楽イラストレーションのシーンにおける長年のキャリアを通じて国際的な評価を獲得した後、2016年よりファインアートの領域へと実践を移行する。現在、岐阜県を拠点とし、黒い紙に対する独自のミクストメディアの手法を用いて、人間の知覚の流動的な境界を探求している。
かつての商業的なスタイルから離れ、現在の江川の制作は、支持体への物理的な接合と抹消を繰り返すプロセスを基盤としている。マテリアルの重層的な集積と、それを削り取り解体していく行為を通じ、人間の形態を固定された物語としてではなく、出現と消失が絶え間なく移り変わる現象として描き出している。
CV / Toshihiro Egawa
Born: 1973, Osaka, Japan.
Based in: Gifu,